Войти на сайт

Войди на сайт, используя одну из соцсетей:

×
Ты уже голосовал за этот комментарий
Наверх

Выставка итальянского скульптора Джанмария Потенца «Венецианские ритмы»

Время

с 13 февраля, 12:00 до 17 февраля, 19:00

Телефон

+x (xxx) xxx-38-72 Показать

Цены

Вход — бесплатный

Джанмария Потенца считает себя одновременно и скульптором, и художником. В своем творчестве он успешно продолжает богатейшие традиции венецианского искусства, отсюда и название выставки - «Венецианские ритмы». На выставке в Музее Современного Изобразительного Искусства представлены мозаичные панно из дерева и стекла, авторская графика с тиснением, бронзовая скульптура и камерные декоративные объекты, - все они создают фантастический мир, где доминирует урбанистический мотив. Сложные образы вычислительных машин, напоминающие градостроительные макеты, кубистические животные, биоформы и абстрактные объекты становятся благодаря игре с различными фактурами и цветовыми акцентами очень живописными.

Посетителей музея ждет удивительная встреча с фантастическим предметно-человеческим миром известного итальянского скульптора Джанмария Потенца, организованная куратором международных выставок Энцо Форнаро.

Вход бесплатный.

 

Джанмария Потенца родился в 1936 году в Венеции. Окончив в 1956 году Венецианский государственный институт искусств, открывает в 1968 году стекольную мастерскую «Ла Мурина». В своей мастерской, Потенца работает в техниках деревянной и бронзовой скульптуры, витража и мозаики, керамики, лака, гравировки по стеклу, металлу и бетону, сграфитто, росписи по дереву и бархату. Среди многочисленных достижений скульптора – участие в Венецианской биеннале 1954 года (в качестве лучшего студента Государственного института искусств), экспонирование работ на Венецианской биеннале 1986 года, персональные выставки как в галереях, так и в знаменитых архитектурных пространствах Италии. 1994 – выставка в Стамбуле (Турция). 1996 – выставка в Торонто, Монреале, Нью-Йорке(Канада, США). 2000-2001 – Гонконг(Китай). Так же Джанмария Потенца реализовал множество проектов по отделке интерьеров океанских лайнеров, создал скульптуры для улиц и площадей Венеции, открыл фонтан на площади Каваллино Трепорти.

 

… я хотел создать и показать эту выставку  «Венецианские миры Джанмария Потенца», посвятив её той части современного итальянского искусства, которая, несомненно, являясь искусством сегодняшнего дня, сохраняет тесную связь с прошлым реалистического искусства. Стараясь понять композицию и концепцию подбора произведений, представленных в асептических пространствах престижного музея Эрарта, можно проследить за различными аспектами интерпретаций Джанмария Потенца, одного из ведущих итальянских и венецианских художников. Потенца — венецианец, последователь знаменитого соотечественника — скульптора Канова, но в мире Потенца не существует не человеческих фигур не белоснежного каррарского мрамора, там есть бронза — глянцевая или матовая. Творчество Кановы было направлено на исследование гармонии формы и превосходную обработку материала, у Потенца, бронзовая скульптура представлена в чистом виде, её шлифовка, гравировка доведены до того же совершенства, что и обработка мрамора в скульптурах Канова. Скульптуры Потенца — это объекты, в которых мы неизменно улавливаем принципы классицизма, несмотря на поиск новизны, оживлявший творческий процесс 70-х, а теперь превратившийся в обязательную характеристику авангарда. Результатом является то, что работы Потенца представляют красоту идеальную и вечную, в отсутствии психологического изыска, уравновешенные и устойчивые даже если их поверхности изрезаны, что является их особенностью, либо когда они вращаются вокруг своей оси. Предметом изображения могут стать, как величественные стеллы, и башни — сегодняшнее развитие мегалитических скульптур, так и маленькие произведения природы и её сюжеты т.к. в природе скульптор черпает вдохновение — фрукты, семена, звёзды, частые персонажи его произведений, которые сливаются в геометрические формами с византийским влиянием, или животные в ветхозаветном «Ковчеге».

На этой выставке, в дополнение к скульптурной части, можно увидеть обширную часть «документации» поиска, другие произведения Потенца. Это те вещи, в которых художник демонстрирует свой извечный отказ от «разделения» искусств, напротив, ему интересно работать и создавать произведения, в их синтезе, сохраняя в этом переплетении техник стилистическую индивидуальность и новый уровень в непрерывности поиска зрительных ощущений, разных, в зависимости от используемых материалов.

Так были созданы произведения ещё одного его «мира» «Живописные скульптуры», техническая находка, где дерево, дутое стекло и новаторски использованная мозаика объединяются в одной работе, «подвижная» поверхность которой, оживленная бесчисленными деталями, приглашает, даже самый рассеянный глаз, проследить за рисунком и формой. Какие фигуры и профили живут здесь одновременно, знать не дано, как будто, скульптура — это хамелеон, способный видоизменять свою структуру и поверхность, создавая с тем, кто наблюдает, диалог, который выходит за рамки обычного общения «произведение-зритель», конфигурируя новую реальность под каждым новым взглядом. В этих работах есть некоторые, в которых угадываются и обращения к другим источникам вдохновения — Венецианская республика и интерпретация её герба — крылатого льва «Elaboratore Leone». Обращается скульптор и к Моранди — «Дань Mоранди», где натюрморты являются объектом сложной проработки. Знаменитый герой итальянской живописи ХХ века даёт в живописных скульптурах Потенца ещё один эмоциональный заряд, где обычные предметы становятся героями произведений, которые делают их поэтическими и нереальными. Затем, работы, посвящённые мастеру стеклодуву Сегузо — «Дань Сегузо», где получают вторую жизнь фрагменты бесценного стекла Сегузо, они тоже превращаются в углубления и выпуклости материи, становятся душой произведений Потенца.

Возвращаясь к работам, которые мы хотели представить на этой значительной выставке, хочется упомянуть резинографии, ещё один материал, который Потенца превратил в скульптуру, обработав плоскую поверхность, как барельеф. Он не мог резать или лепить по бумаге, но он смог обработать её таким образом, что получились эффекты, значительных и подчёркнутых обьёмов со светотеневыми контрастами, в которых отражается то движение и те знаки, которыми отмечены и другие его работы. Даже бумага превратилась в руках Потенца в «плазмический» материал, утончённую поверхность, почти всегда, с доминирующим белым цветом, вогнутые объемы которой живут в ритме его венецианского мира, являясь, может быть, вновь найденным орнаментом декора белоснежного мрамора и византийской фактуры покрывающей дворец Дожей.

 

0 отзывов